A la veille de partir en vacances vers de nouveaux horizons, je vous propose de retrouver les conseils de Frédéric Lefebvre qui nous explique comment préparer au mieux son déplacement en vue de ramener de belles photos de paysages.

A lire ici.

Alors que le 14 juillet approche gentiment, je vous propose de réviser vos bases avant de photographier les feux d’artifice qui ne manqueront pas d’illuminer nos villes et campagnes.

Première leçon ici.

Réussir un beau panoramique ne s’improvise pas. Et même si les logiciels de retouche d’image ont fait de beaux progrès, la réussite tient souvent à la manière dont on réalise les prises de vue. Voici donc, grâce au site Lense.fr, un petit récapitulatif des bonnes pratiques.

A lire ici.

Copyright © Peter Shah

Alors que la température de nos nuits devient un peu plus clémente, certains seront tentés de pointer leurs objectifs sur le haut. Cependant, la photographie du ciel la nuit est un peu technique. C’est pourquoi je vous propose de réviser avant de passer à la pratique.

A lire ici et là.

© José Luque

On n’a malheureusement pas toujours le plaisir de disposer au moment voulu d’un beau ciel mettant en valeur notre paysage. Alors, voici ce soir un petit tutoriel de Linternaute Photo pour changer le ciel d’une photo en quelques clics.

A lire ici.

La semaine dernière, je vous proposais déjà un article sur la mise au point en faible luminosité. Certains auront peut-être été gênés par la langue anglais. Alors, aujourd’hui, je vous propose un nouveau Mercredi Pratique de Phototrend sur ce même sujet !

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Pas toujours évident de faire la mise au point dans le noir. D’un coté, l’AF peut être complètement inopérant. De l’autre, nous pouvons avoir bien du mal à faire le point en manuel. Voici donc une article (en anglais) qui vous donne quelques astuces qui vous aidera à réaliser, entre autre, de belles poses longues en très faible lumière.

A découvrir ici.

On le dit bien souvent. Il est important pour faire une photo panoramique réussie de respecter le point Nodal ou point de convergence. David Roudier nous signale la très bonne rotule de Nodal Ninja disponible maintenant en version 3 pour un prix d’environ 200€.

D’autres détails ici.

Photographier un paysage en basses lumières demande un peu de technique et de savoir faire. Pour vous aider dans cette tâche qui permet de ramener de superbes images, je vous conseille les 15 astuces proposées par le site Digital Photography Shool.

A découvrir ici.

L’effet tilt-shift (ou effet maquette) rencontre un succès grandissant. Comme vous pourrez le découvrir sur le blog de Laurent même les publicitaires s’approprient aujourd’hui ce rendu bien particulier.

Comme j’ai pu le dire, l’idéal pour réaliser un tel effet est de posséder un objectif à décentrement. Maintenant, ce type d’optique n’est pas à la portée de toutes les bourses. Alors, ne vous en fait pas trop car Stéphanie Guillaume nous montre comment, avec un peu de doigté, on peut réaliser cet effet sous Photoshop.

A voir ici.

On ne peut pas dire que les aurores boréales soient très fréquentes dans nos contrées. Mais cela n’est pas impossible. Et pour ceux qui sont plus au nord, cela peut-être même assez régulier. Alors avant de faire face à l’évènement, le site Phototrend nous propose une petite révision sur la méthode de prise de vue.

A lire ici.

Suite à l’article de Julien Fribaud sur la réalisation d’un effet d’un filtre polarisant en utilisant les outils de retouche local dans Lightroom 2, je souhaite rebondir pour vous proposer une autre méthode qui marche relativement bien avec les photos proposées dans son article.

En effet, il est courant de vouloir redonner un peu de matière et de couleur à un ciel un peu clair. Voici donc une autre méthode qui marche très bien à condition que vous n’ayez pas d’autres présences de la couleur bleue dans votre image. Pour ma petite démonstration, je me suis basé sur les photos de Julien que j’ai récupéré directement depuis son article. La démonstration marche assez bien mais elle sera bien évidemment encore plus efficace si vous partez avec des fichiers au format RAW.

L’idée est cette fois-ci d’utiliser la palette Réglage. Dans celle-ci, vous avez la possibilité d’utiliser plusieurs modes : TSI, Couleurs et Niv. de gris. Ici, j’utilise le mode Couleur qui permet de régler non seulement la Teinte, la Saturation et la Luminance d’une couleur donnée. Comme je veux toucher au réglage du ciel, je sélectionne le bleu.

Et en ajustant la Luminance, je vais non seulement retrouver un bleu plus profond dans mon ciel mais par la même occasion renforcer le contraste entre le ciel et les nuages. Et voilà le résultat :

Evidemment, l’ajustement de la saturation vous permettra de rendre la couleur bleue un peu moins vive.

Dans le deuxième exemple, j’ai complété le réglage de la Luminance par celui de la teinte. Ainsi le ciel qui avait pris une couleur turquoise retrouve un rendu plus naturel.

(Cliquer sur l’image pour la voir en plus grand)

Certains trouveront peut-être l’effet trop violent mais c’est ensuite une histoire de dosage pour obtenir un rendu le plus naturel possible.

Pour finir, je rappelle que cette astuce n’est valable que si seul le ciel possède la couleur bleu puisque l’effet est malheureusement global. D’ailleurs, on peut constater que le sac à dos du cycliste du bas a vu sa couleur bleue renforcée.